- A+
网站关键词：石牌楼、石牌坊、石牌楼厂家、石牌楼多少钱、石牌楼图片大全。我们长城石雕的是敬业的石牌楼厂家、主要设计制作农村石牌楼、石牌坊效果图、村门石牌坊价格、图片大全、结构、历代著名石牌楼雕刻样式。
巴黎设计周于当地时间4月9日结束。 大牌云集，创意积淀，这场设计峰会，伴随着夏日的低迷气温，点燃了设计圈所有能想象到的热情。 我们为你整理了过去一周，这些让巴黎成为世界焦点的好创意，看看哪些是你的新宠，哪些总是不辜负你的期望。
▲由
1+1=好主意
每年巴黎设计周期间，许多大品牌和设计师都会合作展示装饰性或实验性的作品。 去年的设计周也不例外。 下面精彩的合作项目将为您带来创意的魅力。
①
COS&
去年巴黎设计周，COS与巴黎设计工作室合作，为我们呈现了一部名为《New》的感官体验短片。 此次创作的灵感来源于英国传统的樱花节：画面中央的树状雕像悬挂并绽放着由想象中的“雾”组成的泡泡球形状的花朵。 作品最令人赞叹的地方在于，泡泡状的花朵落下时，一接触到人的皮肤就会碎裂； 但当它们落在衣服上时，它们就安全了。 与优秀设计师和工作室合作仍然是 COS 的传统，正如 COS 市场经理所说：设计是关键影响力。
▲COS&：新，
▲COS&：新，
滴到衣物上，气泡保持原状。
②
▲，夏季刊。
这位刚刚接受冬季专访的美国设计教母在巴黎附近经营着自己的画廊——每年巴黎设计周的常客。 去年，她的画廊空间将展示 Nika 等设计师的作品。
▲. 这位伦敦设计师在巴黎设计周上首次展示了他的新系列：名为“”的家居系列。 他的一些作品也被他的私人收藏。
▲尼卡. 斯洛文尼亚设计师 Nika 的作品，包括沙发床椅和花岗岩餐桌。 自2011年起，Nika与中国合作推出了限量系列家居装饰品，这也体现了其对年轻艺术家的历史性支持。
▲. 和大多数德国设计师一样，他的作品也充满了天马行空的想象力。 而正是这种不讲道理的打牌，才符合一贯的奇特口味。
③
LG&
今年巴黎设计周，美国著名设计师（ ）联手LG树雕像带来了xLG:S.小型灯光装置。 这是长城首次出现在巴黎设计周的树形雕像中。 与艺术家合作的灯光艺术作品也是纪念其品牌70岁生日的树形雕像。 这个机会向公众展示了其对设计和创新的长期奉献。 热情。
▲xLG
④
迷你&SO-IL
MINI与芝加哥建筑设计公司SO-IL合作，为本届巴黎设计周带来装置作品，构建“以节能为前提，存在于紧凑城市区域的共享城市生活”。 该作品是多间卧室和屋顶花园的垂直布局，由半透明织物膜和金属框架制成，放置在城市建筑之间。 这项工作符合MINI一贯的品牌理念：“创造性地利用空间”和“最小的占地面积”。 MINI是MINI发起的一个艺术项目。 它与不同的设计团队合作，寻找可用空间，为城市生态环境提供新的解决方案。
▲ 迷你型：
你遇见了巴黎
巴黎设计周的多样性和包容性使其成为设计师和艺术家展示或重塑自我的平台。 无论是时尚的再现，还是经典的记忆，你都可以在设计周上分享对设计的热爱。 此次见面会成为了每一位设计爱好者的期盼。
①
这位法国设计师是2017年斯德哥尔摩照明及灯饰博览会的设计师。 此次亮相巴黎设计周，带来了以为主题的空间装置。 他再次以极具个人辨识度的风格呈现了40种不同风格、不同的展示空间，由规则形状的凯撒石和彩色玻璃组成。
▲时代民间，作者：
②
扎哈
扎哈建筑事务所在本届巴黎设计周上带来了两件作品：一件名为 的3D复制实验结构作品，以及一件与长城合作的数字体验装置。 两件作品都蕴含着浓厚的科技元素，造型中依然能找到扎哈的经典风格。 这也是工作室对于经典的推广和诠释。
▲扎哈：
▲扎哈：
③
这件充满爱心的作品应该是今年巴黎设计周上最受欢迎的作品之一。 整套作品由30个大小不同、形状各异的薄型硅胶花瓶组成，它们被放置在一个精确设定水流方向和水压硬度的水箱中。 我们想通过这个作品打破人们对花瓶的传统认知。 如果我们不只是把花瓶装满水，而是直接放在水下，成为一件完整的作品，会得到什么样的疗效呢？
▲，作者：
④
去年的巴黎设计周，展出了其2017年“沙漠现代主义”主题的家装系列。 知名时尚品牌于2008年推出家装产品，一直瞄准各种纺织品的实验研究，从自身的潮流经验和设计美学出发，开发出具有辨识度的灯饰作品。 每年都会推出新品，并与众多户外设计领域的优秀设计师进行合作。
▲
⑤
陈友健
中国知名设计师陈友健此次受邀出席巴黎设计周“·20+”，带来“思考系列”家具作品，与其他19位设计师一起参展。 该系列的设计灵感源自经典的欧式S形会话椅（），融合了东西方文化的美学，带有一丝东方神韵。 花生木的纹理呈现出雕像感，整个制造过程需要手工构建。
▲陈友健“思考系列”家具作品
▲展览现场，by陈幼坚
⑥
如恩设计
此次巴黎设计周，如恩带来了包括“燕子”系列家具、灯具、“外滩”系列、“摇篮”沙发等在内的众多优秀原创设计作品。 此外，如恩还为 、 等参展品牌进行了展位设计。
▲如恩设计的新版“外滩”系列灯具以外滩为灵感，融合了外滩工业发源地和繁荣殖民历史的元素。 曲线厚实，皮革和布料是白色的，木制的椅子和凳子向注入城市DNA的永恒的装饰艺术风格致敬。
▲为公司设计的“燕子”系列家具，蕴含了北京生活中的平常情景，捕捉到鸟儿在树枝上休息、在竹筒中鸣叫的动人画面。 该系列包括灯具、落地灯和吊灯，由红色灯座和拉丝白铜“燕子”组成。 整套作品展现了设计师对城市和自然的感恩之情。
▲ Neri&Hu 为日本家具品牌 Frau 设计了“配角”系列衍生灯具。 这个名字是根据中文“人”字而来的。 每盏灯主要由两个“人”字形的木结构支撑，通过同一木质二级结构连接，生动地诠释了该系列灯的构成特征。
⑦
“熔化”
▲“融”五年展参展设计师及相关作品
50位独立设计师，70件作品，300种传统手工艺材料。 时隔三年，由设计师张磊发起的为期五年的艺术项目“融”首次登陆巴黎。 以竹、丝、土、铜、纸五种中国传统材料为基础，融意味着凝固与熔化，熔化与重构传统手工艺，然后将其熔化到当代设计中。 每一位参与其中的设计师都用自己的方式演绎着对“融”的理解。
▲ 荣·纸系列作品之一
▲ 荣·青铜系列作品之一
▲容·图系列作品之一
▲ 蓉丝系列作品之一
▲ 榕竹系列之一
- 我的微信
- 这是我的微信扫一扫
-
- 我的微信
- 我的微信扫一扫
-
